David Kollar - The Son
1. In the middle of somewhere (Vocals Lenka Dusilová)
2. Shine throught the heaven
3. Fear and trembling
4. Take a breath in Silence
5. Today at 18_00
6. Near that place
7. Fragmanted self
8. In the boundary of contingency
9. Near that place again
10. Mothers Imploring sight (Vocals India Czajkowska)
11. In the middle of something
12. HE woke up
13. Playground at 16:37
The album The Son is a personal artistic statement of Presov's jazz guitarist David Kollar. It is an uncompromising artistic solo projects, which represent a synthesis of different genres and influences, from the results of cooperation with the Norwegian magician Eivind Aarset through the fragile, thoughtful guitar fantasies, full of philosophical introspection into music, up to the ambient, masterful electroacoustic work with modern achievements of the studio sound.
Album The Son je osobitou umeleckou výpoveďou Davida Kollara, ktorá ponúka niekoľko významových rovín. Jednou z nich je prerod tohto prešovského jazzového gitaristu, pôvodne vychádzajúceho z dynamického rockového prejavu, na originálneho autora filmovej a scénickej hudby, až k nekompromisným autorským sólovým projektom, ktoré predstavujú syntézu rôznych žánrov a vplyvov, od výsledkov spolupráce s nórskym mágom Eivindom Aarsetom, cez krehké, premýšľavé gitarové fantázie, plné filozofického ponoru do hudby, až po ambientnú, suverénnu elektroakustickú prácu s modernými výdobytkami štúdiového zvuku. Kollarova hudba na albume The Son prináša svet rozsiahlych, "opustených", industriálnych zvukových polí evokujúcich severské experimentálne projekty, no i množstvo lyrických momentov a čistých melodických línií. Jednotlivé skladby sa pohybujú v oblasti premenlivých, halucinogénnych plôch jemne sa vlniaceho zvuku, s občasnou príchuťou nostalgie, melanchólie a dokonca orientálnej exotiky (vokál Indie Czajkowskej). Prúd statickej, alebo pomaly plynúcej, hustej zvukovej lávy však narúšajú a aktivizujú Kollarove nepokojné gitarové vstupy, poslucháča prebúdzajú z delirického "ópiového sna" efekty, ruchy i náhle vpády bolestného ticha. Jeho hudba ilustruje intímny príbeh o vyložene fyzickej bolesti a hľadaní, ktoré na konci cesty nachádza svoje pozitívne vyústenie. Možno si klásť otázky, či sú to vŕzgajúce dvere nemocničnej izby, pulzácia prístrojov premenená na signál núdzového volania o pomoc, alebo sterilný, tlmený šepot napĺňajúci depresívne priestory čakární, ktoré zachytáva Kollarova analyticky neúprosná zvuková perspektíva. Je to strach o život blízkej osoby, modlitba alebo naopak, drzá "jóbovská" vzbura voči vlastnej bezmocnosti pomocou avantgardných hudobných prostriedkov? To, čo zachytáva táto rozsiahla mozaika, sú krásne vykreslené motívy, jasné farby zmiešané s temnými podtónmi modifikovaných zvukov a extrémnych odtieňov, stelesňujúcich akýsi spodný prúd podvedomia a výkrik hudobného vizionárstva. Nech je to, ako chce, najlepšie je nechať sa unášať samotnou hudbou, ktorá rozoznieva tento príbeh bez slov...
(Hevhetia 2013)
| Parametr | Hodnota |
| format | CD audio |
